电影建筑学 第二篇
上一篇提到了一些与电影建筑学相关的学者和研究方向。作为建筑和空间设计项目来说的话,从本质上来说是如何利用和开发电影这个媒介。
在讨论Film and Architectrue 的关系的时候该怎么有条理的整理自己的思路呢?我们可以初步的区分两个主要的方向。第一个是:研究电影里的建筑,这些建筑或者空间元素作为电影的内容可以被用建筑原则或者空间叙事的角度来解读和分析。举例来说:在一些恐怖电影中习惯用走廊来营造恐怖的气氛和对未知的恐惧。有些别的电影习惯在门窗等开口的位置来作为重要的故事发生的场所。这些建筑空间都逐渐形成一些电影中不可或缺的内容。
Penz在上次提到的书中写道,电影是 “建筑空间和建筑元素的综合百科全书”,从中可以汲取大量信息:”电影中包含了大量我们在日常生活中不太关注的日常事物,而这些对于设计师来说可能是有用的”。Penz认为,这种方法的实用性在于,通过电影,传统建筑研究中可能被忽略的空间的日常性方面可以被发掘出来并加以审视。
那另一个方向则是:研究电影的形式。Sergei Eisenstein 最早提出用“Flim form”特指摄像机的拍摄技巧和蒙太奇。例如:建筑师伯纳德-屈米在 The Manhattan Transcripts(1981 年)中对建筑进行了电影式的解读。在书中,他对与蒙太奇有关的纯粹电影形式的概念表现出了明显的关注。通过蒙太奇的组成元素,如 “跳切”和 “淡入”以及不同类型的 “序列”。在他看来,建筑和电影一样,可以通过 “建筑跳切 “和 “淡入 “等电影技巧来解读和理解。让-努维尔(Jean Nouvel)也以类似的方式谈到了电影与建筑之间的相似之处,他说建筑师的工作就是将人们在建筑空间中的运动进行平面序列蒙太奇(连续镜头)。Graham Cairns在 The Architecture of Screen(2013 年)一书中解释了努维尔是如何利用电影蒙太奇技术来安排其建筑的电影序列的。